シンセのアソビカタ研究！

　音楽の経験・知識ともにすでにお持ちのUさんから連絡がありました。

　Uさんは、体験レッスン前に自作の曲を送ってくれていたので、スムーズにレッスンは開始。

　今回のブログ担当は、当教室のアシスタントのカオリ先生です。どうぞよろしくお願いいたします。

　ピアノを２０年以上の経験がありつつも、最近シンセサイザーに目覚めたことで沸いた疑問。

　それは・・・

　どのようにそのシンセを取り入れながら、自身の音楽を創造してよけば良いのか？

　そのためには、どんな方法があるのか？ということ。

　道標を探しており、たどり着いたのが当教室であったとのこと。とても光栄なことです。

　音楽についての知識を、何をどこまでわかっているかがわからないので、まずは分析。

「どんなジャンルを、どんなテキストで学んできたか？」

　など。Uさんのこれまでの音楽歴などを詳しくヒヤリング。

　当教室のウェブサイトの動画も閲覧してくれていたようで、

「リョウ先生の音楽って、かっこいいですね。」

　という感想も、聞くことができました。

　オシレーター・ゲートなどの用語解説・質疑応答は盛り沢山。

　楽しく充実した時間はあっという間に過ぎて行ったのでした。

「先生は、どんなものを使ってリズムを作っているのですか？」

　リョウ先生は答えます。

「良い質問です。ディレイとフィルター、レゾナンスを使うことで、高度なリズムができます。」

　そして、ディレイの詳細についてをUさんにわかりやすく解説。

　リズムをマナブことの意義を充分に話した後、最後のまとめとして強調していたこと。

　それは、音そのものと同様に「音と音の間」を大切にすることが即興演奏の肝である。